exposition poétique (cote d or)

Exposition Poétique des ruines

Exposition, Histoire - Civilisation, Peinture

Semur-en-Auxois 21140

Du 28/08/2025 au 10/09/2025

Par Corinne Asselin Cette exposition s’inscrit dans la tradition des peintres ruinistes du XVIIe et XVIIIe siècle, elle a été inspirée par un voyage au Cambodge, au cours de la visite des temples d’Angkor. Pourquoi les ruines nous fascinent-elles tant ? Cette fascination caractérise notre civilisation, elle traverse les époques et les lieux, elle est un trait de notre mémoire collective et souvent liée à notre histoire personnelle. Lorsqu’on visite des ruines, on s’engage dans un labyrinthe d’émotions marquées par l’incertitude et l’ambivalence. Les ruines évoquent un passé qui aurait pu être et un avenir qui n’a jamais eu lieu. Les ruines sont sans âge, elles échappent au temps parce qu’elles sont la somme de temps différents. Les ruines nous attirent car elles semblent promettre une utopie, la possibilité d’échapper à l’irréversibilité propre au temps…

Exposition Poétique des ruines

Spectacle

Semur-en-Auxois 21140

Du 28/08/2025 au 10/09/2025

Par Corinne Asselin Cette exposition s’inscrit dans la tradition des peintres ruinistes du XVIIe et XVIIIe siècle, elle a été inspirée par un voyage au Cambodge, au cours de la visite des temples d’Angkor. Pourquoi les ruines nous fascinent-elles tant ? Cette fascination caractérise notre civilisation, elle traverse les époques et les lieux, elle est un trait de notre mémoire collective et souvent liée à notre histoire personnelle. Lorsqu’on visite des ruines, on s’engage dans un labyrinthe d’émotions marquées par l’incertitude et l’ambivalence. Les ruines évoquent un passé qui aurait pu être et un avenir qui n’a jamais eu lieu. Les ruines sont sans âge, elles échappent au temps parce qu’elles sont la somme de temps différents. Les ruines nous attirent car elles semblent promettre une utopie, la possibilité d’échapper à l’irréversibilité propre au temps…

Exposition temporaire "De plumes et d'or" par Malo A.

Exposition, Nature - Environnement, Animaux

Châtillon-sur-Seine 21400

Du 01/03/2025 au 31/08/2025

L’exposition temporaire "De plumes et d'Or" du Musée du Pays Châtillonnais - Trésor de Vix présente les tableaux d’oiseaux de l’artiste Malo A., illuminés par des feuilles d’or. Originaire de Bourgogne, Malaurie AULIAC (alias Malo A.) est diplômée d’un Mastère d’une école d’art et d’un master conservation-restauration des biens culturels. Son travail s’inspire à la fois des enluminures médiévales, de l’art décoratif des années 30 et de l’art traditionnel japonais, notamment des Byobu (murs de vents), des paravents peints sur papier et doré à la feuille. En utilisant des techniques telles que l’aquarelle, l’encre de Chine ou la peinture acrylique sur des papiers fins et/ou bois, Malo A. obtient un univers lumineux et expressif, où les oiseaux, enchâssés dans l’or, semblent prendre vie. Ses œuvres dialoguent avec la collection d’oiseaux naturalisés du XIXe siècle de Fernand Daguin, créant une rencontre entre l’art contemporain et l’héritage scientifique. Les oiseaux, magnifiés par l’or, offrent une vision poétique et éclatante de la nature, tout en rendant hommage à l’esthétique des représentations naturalistes du passé. Une fusion subtile entre l’art et la science, entre[...]

Exposition temporaire "De plumes et d'or" par Malo A.

Châtillon-sur-Seine 21400

Du 01/03/2025 au 31/08/2025

L’exposition temporaire "De plumes et d'Or" du Musée du Pays Châtillonnais - Trésor de Vix présente les tableaux d’oiseaux de l’artiste Malo A., illuminés par des feuilles d’or. Originaire de Bourgogne, Malaurie AULIAC (alias Malo A.) est diplômée d’un Mastère d’une école d’art et d’un master conservation-restauration des biens culturels. Son travail s’inspire à la fois des enluminures médiévales, de l’art décoratif des années 30 et de l’art traditionnel japonais, notamment des Byobu (murs de vents), des paravents peints sur papier et doré à la feuille. En utilisant des techniques telles que l’aquarelle, l’encre de Chine ou la peinture acrylique sur des papiers fins et/ou bois, Malo A. obtient un univers lumineux et expressif, où les oiseaux, enchâssés dans l’or, semblent prendre vie. Ses œuvres dialoguent avec la collection d’oiseaux naturalisés du XIXe siècle de Fernand Daguin, créant une rencontre entre l’art contemporain et l’héritage scientifique. Les oiseaux, magnifiés par l’or, offrent une vision poétique et éclatante de la nature, tout en rendant hommage à l’esthétique des représentations naturalistes du passé. Une fusion subtile entre l’art et la science, entre[...]

Estampe Japonais

Exposition

Massingy-lès-Vitteaux 21350

Du 01/06/2025 au 03/09/2025

Exposition proposée par le Centre International de Rencontres Culturelles "A la louange des arbres" une célébration visuelle et poétique de l’esprit de la nature par l’artiste Naoko Matsubara. Qu’est-ce que l’estampe japonaise ? L'estampe japonaise est un art ancestral qui a émergé au Japon au cours du XVIIe siècle. À l’origine, il s’agissait de gravure sur bois d’origine bouddhiste. La toute première estampe imprimée au Japon a été réalisé par Koei en 1225 et s’intitule le Sutra du Lotus. Alliant élégance et simplicité, elle repose sur une technique de gravure sur bois et reproduction sur du papier à l’encre de Chine, permettant la reproduction de motifs à grande échelle. Les estampes japonaises se caractérisent par des compositions fines, des couleurs délicates et des thèmes variés, allant des paysages majestueux aux scènes de la vie quotidienne. Cet art, profondément ancré dans la culture japonaise, reste un témoignage vivant de l'histoire et de la philosophie du pays. Le nom en japonais de l’estampe est « ukiyo-e » 浮世絵, signifiant littéralement des images du monde flottant. Il s’agit d’un nom aux des racines bouddhiques, et met notamment l’accent sur la seule chose[...]

Estampe Japonais

Massingy-lès-Vitteaux 21350

Du 01/06/2025 au 03/09/2025

Exposition proposée par le Centre International de Rencontres Culturelles "A la louange des arbres" une célébration visuelle et poétique de l’esprit de la nature par l’artiste Naoko Matsubara. Qu’est-ce que l’estampe japonaise ? L'estampe japonaise est un art ancestral qui a émergé au Japon au cours du XVIIe siècle. À l’origine, il s’agissait de gravure sur bois d’origine bouddhiste. La toute première estampe imprimée au Japon a été réalisé par Koei en 1225 et s’intitule le Sutra du Lotus. Alliant élégance et simplicité, elle repose sur une technique de gravure sur bois et reproduction sur du papier à l’encre de Chine, permettant la reproduction de motifs à grande échelle. Les estampes japonaises se caractérisent par des compositions fines, des couleurs délicates et des thèmes variés, allant des paysages majestueux aux scènes de la vie quotidienne. Cet art, profondément ancré dans la culture japonaise, reste un témoignage vivant de l'histoire et de la philosophie du pays. Le nom en japonais de l’estampe est « ukiyo-e » 浮世絵, signifiant littéralement des images du monde flottant. Il s’agit d’un nom aux des racines bouddhiques, et met notamment l’accent sur la seule chose[...]